对大多数人而言，音乐剧相比早已融入日常茶饭的电影、电视剧，多少是有些陌生的。可总有一些剧目，一提起却是家喻户晓，一上演便是万人空巷：

“音乐剧之王”《剧院魅影》，自1986年首演，已席卷全球27个国家的145座城市，演出逾7万场。神秘哀伤的戏剧氛围、华丽大气的舞台风格，将19世纪巴黎歌剧院里的爱情悲剧谱写成一曲经久不衰的挽歌，攫住了无数人的心魄。

《剧院魅影》剧照

一度成为音乐剧代名词的《猫》，成了很多人心目中的“圣经”，被翻译成20多种语言，在世界各大剧院里巡回上演。或踢踏、或芭蕾、或爵士、或现代，纵情恣肆的舞步里，演员们真正化作一只只个性鲜明的动物，将观众拖入猫族生活的喜怒哀乐中。那首悠扬的《Memory》，相信你即使不清楚歌词，听个开头，也能自然哼唱。

《猫》剧照

在音乐剧迷中间，还有一种不必言说的默契，为了达到观剧的最佳效果，他们可以不远万里地奔赴异国，到当地剧院去体验两个多小时的震撼与感动。

是时候重新认识音乐剧的魅力了。

音乐剧本质是一种高雅、但不拒绝生活的艺术，它能够把生命的能量现场传递给你。你能从《摇滚莫扎特》里感受到对生命的执着和热爱，能从《悲惨世界》里看到宏大史诗中小人物的挣扎与无奈，能从《妈妈咪呀》里汲取积极奔放的人生态度。

《摇滚莫扎特》剧照

宏大的生命命题，才能唤起自身深处的共鸣。那位深负理想、总爱说“Yes，We can!”的美国前总统奥巴马，就很爱看音乐剧。尤其是讲述美国第一任财政部长传奇故事的音乐剧《汉密尔顿》，每每引起他的深刻共鸣；他甚至连续两次，特地抽出时间来带着全家人一起去看《汉密尔顿》。巧合的是，政治阵营上对立的共和党人迪克·切尼跟奥巴马一样热爱这部音乐剧。

《汉密尔顿》海报

有评论人戏称，这是奥巴马政治生涯中唯一一次和共和党人意见相同。人类共通的情感，通过音乐剧得到了联结。无论听者何人，都能让他抛却现世的身份，得到崇高的精神体验，这是今天的影视剧都难以取代的独特魅力。

欣赏音乐剧，更妙的是剧院的“现场感”。音乐剧现场的舞台设计、演员所展现出来的想象力，往往是无与伦比的。

举个例子吧：请你想象“跳河”的场景，你的脑海中会浮现出怎样的画面？或许是主人公神情紧张地站在桥边，深吸一口气，纵身一跃——这是电影中的镜头。

而坐在舞台剧《悲惨世界》的台下，你将会看到，扮演沙威的男演员一声巨吼，跳下逼真的道具桥，原本聚焦在他身上的光束渐渐熄灭，替代为包裹整座舞台的粼粼水光。桥缓缓上升，吼声也有层次地弱了下来。转瞬之间，“沙威跳河”的情景便真实而不失浪漫地铺陈于眼前。